syl.dibujitos
“Una última observación sobre la atmósfera que trascienden estos paisajes. La curiosa y entramada intersección entre una vitalidad plena, desbordante, la presencia de una alegría y una recurrencia constante a las tersuras de la luz, con un dejo de rara melancolía. Una melancolía que, seguramente, no surge del desencanto frente a las dificultades para fecundar la alegría sino de esa sedosa tibieza que deja la certeza de su finitud” de Alfredo Torres.
Arte.
El arte es la huella digital del alma y una forma de vencer al tiempo jugando con pintura.
Creo y eso que creo es lo que trasmito.
Etiquetas
- Caricaturas digitales. (1)
- caricaturas lapiceras de colores (1)
- Caricaturas lapices acuarelables. (2)
- caricaturas lapices de cera. (1)
- Caricaturas. (2)
- Curriculum. (1)
- dibujando en vivo (2)
- dibujo con lapiceras de colores. (5)
- Dibujos con lapiz. (6)
- diseños (2)
- Entrevistas (2)
- exposiciones (4)
- Exposiciones. (1)
- fotografia digital photoshop (2)
- galeria de fotos (3)
- ilustraciones de libros. (2)
- Mi taller de pintura. (2)
- pintura al oleo (4)
- pintura con acrilico (3)
- pintura digital (3)
- Pinturas con pastel tiza. (1)
- Premios. (1)
- retratos (3)
- talleres. (4)
- tarjetas. (1)
- tecnica mixta (2)
jueves, 20 de julio de 2017
lunes, 19 de septiembre de 2016
jueves, 19 de mayo de 2016
jueves, 25 de abril de 2013
sábado, 30 de junio de 2012
jueves, 28 de junio de 2012
ENTREVISTA. (Para estudiantes del Centro de Diseño Industrial)
A-¿Por
qué pinto?
Es una necesidad básica sin la cual no podría
realizarme como persona. El poder expresarme mejora mi humor y mi autoestima.
Me equilibra. Me da la posibilidad de expresar libremente mis pensamientos,
sentimientos y emociones.
B-¿En
qué me inspiro?
1-Todos los estímulos del mundo exterior que
de alguna manera alteran mis sentidos , los procesa mi cerebro y vuelven a
salir como creación.
En realidad a veces dudo de si creo o
solamente transformo una realidad que ya existe.
2-
Mi mundo interior donde hay lugares diferentes, otros tiempos, otras dimensiones
que nacen dentro de mí o llegan de alguna manera que no son los sentidos o que
nacen en la memoria.
“…La autora extrae de su interioridad un universo casi barroco,
poblado de figuras simbólicas y concretas en una serie de dibujos (grafitos, bolígrafos)
ejecutados con intimismo y solvencia técnica.”
Oscar Larroca
3- El poder de transformar el dolor en
alegría, el tedio en acción, la ira en tolerancia, la adicción en equilibrio,
etc. Al menos equilibrar estas emociones, que no es poco.
4- Lo que no se ve a simple vista, las formas
que produce la mancha de humedad, las figuras que se forman en las nubes, la
simplicidad del entorno, el detalle que pasa desapercibido, etc.
C-¿ Qué
pienso cuando pinto?
El
arte no se busca se encuentra.
El proceso creativo consta para mí de tres
partes:
La creación:
Necesitamos estar en blanco el papel y yo.
Una de las herramientas fundamentales para
crear es la concentración, estar en silencio interno. Por lo general no puedo
escuchar música ni ningún sonido exterior que interrumpa ese momento.
A
veces mi poder de abstracción es tan poderoso que puedo lograr ese estado en un
ambiente ruidoso y en movimiento.
En esencia durante el acto creativo me
propongo jugar, no esperar un resultado estético inmediato. Descubrir los
colores y sus mezclas, líneas, puntos y
manchas emocionados por su libertad de acción. Tengo consignas, pero son muy
flexibles.
Cuanto más disfruto este momento mejor es el
resultado.
Este estado no es necesario durante todo el
proceso de creación, sólo en el inicio y cuando no sé como seguir.
La reflexión:
Hay momentos que debo parar, mirar, procesar
la información y volver a mirar. Es el momento de empezar a ver el resultado
estético. Esta parte del proceso creativo requiere de tiempo.
La conclusión:
Poner fin a la obra. Hay un momento en que la
obra ya no admite más, y hay que saber darse cuenta.
D-¿Qué
tienen en común mis obras?
1-No se aprecian a simple vista hay que disponer
de tiempo para mirar detenidamente.
2-Estimulan la imaginación.
3-Tienen un algo femenino.
4-La multiplicidad de matices de los colores
o de los grises en los trabajos en blanco y negro.
5- Casi no hay espacios en blanco o vacios,
me caracterizo porque mis obras están atiborradas, llenas de minúsculos entes
apretados en el espacio.
Entes , que en las últimas obras, no son
claramente definibles .
6- No descuido ninguna parte del cuadro,
todas sus partes tienen igual importancia.
7-No hay líneas rectas o figuras geométricas estrictamente
delimitadas .Trabajo a mano alzada, no uso instrumentos de medición.
8- La continuidad en el trazo y en la
construcción de la obra en gral.
(Nunca corrijo, uso los errores a mi favor.)
“La habilidad de fundamentar cada imagen en
una precisa fundamentación compositiva, sin que la misma sea ostensible, sin
que el dibujo que delimita áreas se imponga sobre esas áreas, las haga
funcionar de manera subalterna.” De Alfredo Torres.
“El armado compositivo se funde, se dispersa
en el juego constante de líneas y áreas…Sin rigideces , sin el entablillado de
la ortodoxia geométrica” de Alfredo Torres.
9-Se puede ver en la trayectoria de mis obras
el pasaje de lo figurativo a lo abstracto.
Lo figurativo muestra una instantánea de lo
que veo y produce un sentimiento , lo abstracto muestra directamente el
sentimiento que me genera lo que veo.
10- Mi famoso rulito.
E-¿Qué
colores usas?
Uso todos los colores e investigo todas sus mezclas.
F-¿ Que
quiero trasmitir?
Aprendo cada día, y eso me hace mejor
persona. Creo que si cada uno de nosotros pone un poquito de si cada día para
aprender estamos contribuyendo un mundo
mejor.
Creo firmemente que la educación, el deporte,
el arte, la artesanía y cualquier otra actividad que dignifique al ser humano elude
la discriminación , une y vence la violencia.
Creo en la vida, los valores morales , en la
familia, en los afectos.
Creo y eso que creo es lo que trasmito.
“Una última observación sobre la atmósfera
que trascienden estos paisajes. La curiosa y entramada intersección entre una
vitalidad plena, desbordante, la presencia de una alegría y una recurrencia
constante a las tersuras de la luz, con un dejo de rara melancolía. Una
melancolía que, seguramente, no surge del desencanto frente a las dificultades
para fecundar la alegría sino de esa sedosa tibieza que deja la certeza de su
finitud” de Alfredo Torres.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)